As cores influenciam tudo ao nosso redor e muitas vezes deixamos de notar isso. Que tal mergulhar um pouco em seus efeitos com base em algumas produções cinematográficas?
Por Alyne Cristine
Para uma obra audiovisual sair do papel e criar forma é preciso elementos que transportem o espectador àquele ambiente. As cores ajudam neste efeito. "A definição de um conjunto de cores é trabalhado em todo o segmento da obra, desde cenário, iluminação e até figurino", explica Priscila Noronha, formada em Audiovisual. "O espectador pode não reparar, mas cada cor foi pensada detalhadamente de acordo com o cenário, personagem e as emoções que queiram passar em cada frame do filme'', diz.A partir deste recorte da relevância das cores no cinema, vale destacar que a tela é capaz de transmitir inúmeras emoções, como a raiva, presente em produções do diretor Quentin Tarantino (ele costuma optar por um figurino que se choca com o cenário cheio de sangue em seus filmes) ou a doçura, percebida nas cores primárias contrastantes do diretor Berry Jenkins em Moonlight – Sob a Luz do Luar, vencedor do Oscar 2016.
Alex R.
Hibbert como Chiron em Moonlight
“Sob a luz do luar, garotos negros ficam azuis. Você está azul. Então vou te chamar assim. Azul”
Se você ainda não assistiu à produção que levou a última estatueta do maior prêmio do cinema hollywoodiano, por favor, acesse o Netflix ou qualquer outro serviço de streaming. O filme conta a história do personagem principal Chiron, um garoto negro, homossexual e morador da periferia de Miami - que possui uma mãe viciada e é criado por um traficante e sua esposa - cuja história se compõe também na coerente mudança de texturas e no peso que as cores vão assumindo ao longo da projeção, como explica Hanna Beachler, responsável pelo design e direção artística, em entrevista aos veículos de comunicação especializados em cultura: “Essa foi uma das primeiras coisas que o diretor Berry Jenkins e eu conversamos: Como misturar uma visão bastante estilizada com um mundo muito real. Tivemos que combinar os tons de rosa de South Beach, os neons e a arquitetura cubana com um pouco dos projetos do filme de uma forma que daria uma tela perfeita para a história que transformaria completamente a ideia de masculinidade em sua cabeça.”
Fotografado por James Laxton e colorido por
Alex Bickel, o filme de Jenkins estabelece já em
seu primeiro plano uma tensão visual que permanece durante toda a
narrativa. Com um elenco predominantemente negro e latino, as cores pulsam e
transmitem todos os sentimentos não ditos, assim como preenchem os olhos de quem assiste.
O bizarro que todo mundo acha lindo
Falando sobre o mundo exótico e cheio de cores
de Tim Burton, o filme Grandes Olhos se passa entre o final dos anos 50 e
início dos 60, possui tonalidades fortes, sombrias (a cara do Tim) sendo uma
história emocionante e real.
A produção é sobre o pintor Walter Keane (Christoph Waltz) conquistando o sucesso
ao comercializar pinturas enigmáticas de crianças com olhos grandes. Ao longo do filme, a
verdade bizarra de que sua esposa Margaret (Amy Adams) produzia os quadros vem
junto de abusos, loucura e redenção da personagem, em tempos onde mulheres eram
ensinadas a obedecer a seus parceiros.
Tim Burton deixou os excessos de lado para encarar uma trama mais próxima da realidade. Muitas mulheres ainda são silenciadas como Margaret e o campo artístico, assim como outros, ainda é um espaço predominantemente masculino, onde muitas delas ainda são objetificadas e silenciadas.
Tim Burton deixou os excessos de lado para encarar uma trama mais próxima da realidade. Muitas mulheres ainda são silenciadas como Margaret e o campo artístico, assim como outros, ainda é um espaço predominantemente masculino, onde muitas delas ainda são objetificadas e silenciadas.
Walter e Margaret discutindo – Grandes Olhos |
Que tal um desafio?
O que pensa
ao visualizar a imagem acima?
Dor? desafio? Tensão, prazer ou tristeza?
Segundo pesquisas acadêmicas, o vermelho simboliza guerra, violência, alerta, calor, perigo, amor, já o preto, morte, tristeza, sujeira; o verde, calma, esperança e coragem.
Segundo pesquisas acadêmicas, o vermelho simboliza guerra, violência, alerta, calor, perigo, amor, já o preto, morte, tristeza, sujeira; o verde, calma, esperança e coragem.
A cor vermelha está ligada a
emoções fortes, excitação e até mesmo tensão.
Viviane Andrade, jornalista e designer, ao assistir ao filme destaca uma fotografia com uma separação muito clara que "supõe que Walter é o vilão da trama e Margaret é a vítima injustiçada.''
Mas por que ela? Enquanto ele está sob tonalidades escuras e fortes, ela se encontra mergulhada em branco, preto (pela obscuridade que sua vida ali estava) e verde, que simboliza esperança e liberdade (desejo de produzir sua arte de forma autônoma sem abuso).
Viviane Andrade, jornalista e designer, ao assistir ao filme destaca uma fotografia com uma separação muito clara que "supõe que Walter é o vilão da trama e Margaret é a vítima injustiçada.''
Mas por que ela? Enquanto ele está sob tonalidades escuras e fortes, ela se encontra mergulhada em branco, preto (pela obscuridade que sua vida ali estava) e verde, que simboliza esperança e liberdade (desejo de produzir sua arte de forma autônoma sem abuso).
Margaret expondo seus quadros antes de conhecer Walter |
Antes de entrar em um
relacionamento abusivo, as cenas em que mostram Margaret tentando levar a vida
por meio da sua arte são recheadas de tonalidades claras que combinam com seu cabelo loiro,
simbolizando ingenuidade e até mesmo sensualidade, algo que despertou interesse
do charlatão Walter.
Cores na palma da
sua mão
Já pensou que louco entrar no Twitter e ver
detalhadamente a paleta de cores do seu filme preferido e ainda pedir para ver
aquele que você adora? O usuário @CINEMAPALLETES mostra cenas icônicas de
centenas de filmes e já estão no coração de muitos designers, profissionais do
audiovisual e simpatizante como eu.
Angelina Jolie como Malévola
|
O Colormind é uma plataforma que usa inteligência
artificial para obter a paleta de cores de um infinito de mídias. Nele, você só
precisa fazer o upload de uma imagem cuja paleta você quer captar e o programa
vai processar e informar até cinco das principais tonalidades ali presente. E
não precisa ficar preso com filmes! Você pode fazer o mesmo com fotografias e
imagens.
O site Tecnomundo fez um teste com o álbum do Sepultura |
Mais para assistir
Obras que deram um show e mostraram claramente a importância da paleta com psicologia aplicada no cinema para atrair telespectadores e influenciar em suas emoções.
Obras que deram um show e mostraram claramente a importância da paleta com psicologia aplicada no cinema para atrair telespectadores e influenciar em suas emoções.
Assistir a filmes é conhecer uma história por meio de imagens, mergulhando em narrativas produzidas para conter ideias e sentimentos, realistas ou ficcionais.